The Mirror Crack’d/Στον Καθρέφτη Είδα τον Δολοφόνο (1980)

Story

Miss Marple (Angela Lansbury), Agatha Christie’s sleuth, investigates the murder of Heather Babcock (Maureen Bennett) who consumed the poisoned drink intended for the American movie star Marina Gregg (Elizabeth Taylor).

Η Μις Μαρπλ (Άντζελα Λάνσμπερι), η ιδιωτική ερευνήτρια της Αγκάθα Κρίστι, ερευνά την δολοφονία της Χέδερ Μπάμπκοκ (Μορίν Μπένετ) που ήπιε το δηλητηριασμένο ποτό που προοριζόταν για την Αμερικανίδα σταρ του σινεμά Μαρίνα Γκρεγκ (Ελίζαμπεθ Τέιλορ).

the_mirror_crackd3

Kim Novak, Rock Hudson, Elizabeth Taylor © 1980 EMI Films

Review

Like other Agatha Christie’s adaptations, an assortment of movie stars graces the roster of suspects. But unlike others, the list of suspects is short and the plot is rather blunt, taking away the fun of solving the mystery. With all the tongue-lashings Taylor and Novak exchange as rival stars, this movie feels more like a satire on Hollywood, rather than a whodunit.

Όπως άλλες μεταφορές έργων της Αγκάθα Κρίστι, μία συλλογή αστέρων του σινεμά κοσμούν την λίστα των υπόπτων. Αλλά σε αντίθεση με άλλες, οι ύποπτοι είναι λίγοι και η πλοκή μάλλον αδιάφορη, αφαιρώντας την χαρά τού να λύσεις το μυστήριο. Με όλα τα αιχμηρά βέλη που ανταλλάσσουν οι Τέιλορ και Νόβακ ως αντίπαλες σταρ, το έργο μοιάζει με σάτιρα για το Χόλιγουντ, παρά με ιστορία μυστηρίου.

Favorite Quotation

The, uh, producer supplies all the money; the director spends it. Then the producer yells that the director is spending too much money; the director doesn’t pay any attention, and goes right on spending. The director gets all the credit; the producer gets an ulcer.

-Jason Rudd

Starring: Elizabeth Taylor, Rock Hudson, Angela Lansbury, Kim Novak, Tony Curtis, Geraldine Chaplin, Edward Fox, Maureen Bennett, Pierce Brosnan (uncredited)

Written by: Jonathan Hales & Barry Sandler (screenplay), Agatha Christie (novel)

Directed by: Guy Hamilton

Straw Dogs/Αδέσποτα Σκυλιά (1971)

Story

American mathematician David Sumner (Dustin Hoffman) and his British wife, Amy (Susan George), relocate to rural England where they face local harassment. When hostilities escalate, David resorts to violence.

Ο Αμερικανός μαθηματικός Ντέιβιντ Σάμνερ (Ντάστιν Χόφμαν) και η Βρετανίδα σύζυγός του, Έημυ (Σούζαν Τζορτζ), μετακομίζουν στην επαρχιακή Αγγλία όπου παρενοχλούνται από τους ντόπιους. Όταν οι εχθροπραξίες κλιμακώνονται, ο Ντέιβιντ καταφεύγει στην βία.

straw-dogs_04

Dustin Hoffman © 1971 ABC Pictures Corp.

Review

Sam Peckinpah’s movie is a study of how a pacifist would become a savage under certain circumstances. We watch mild-mannered, intellectual David turning into a violent, yet resourceful (he used boiled vinegar as a weapon) person fighting for his cottage. And this is my objection. David took a stand to defend the besieged house and not his attacked wife!

Η ταινία του Σαμ Πέκινπα είναι μία μελέτη πώς ένας φιλειρηνιστής θα γινόταν άγριος κάτω από ορισμένες προϋποθέσεις. Βλέπουμε τον ήπιο, διανοούμενο Ντέιβιντ να μετατρέπεται σε ένα βίαιο, ωστόσο ευρηματικό (έβρασε ξίδι ως αμυντικό όπλο) άτομο που πολεμά για το εξοχικό του. Και αυτή είναι η ένστασή μου. Ο Ντέιβιντ αναλαμβάνει δράση όταν πολιορκούν το σπίτι του και όχι όταν επιτέθηκαν στην γυναίκα του!

Starring: Dustin Hoffman, Susan George, Peter Vaughan

Written by: David Zelag Goodman & Sam Peckinpah (screenplay), Gordon Williams (novel)

Directed by: Sam Peckinpah

The Graduate (1967)

Story

Ben Braddock (Dustin Hoffman), a young college graduate, is seduced by Mrs. Robinson (Anne Bancroft). When Ben falls for Elaine (Katharine Ross), his affair comes back to haunt him, because she is Mrs. Robinson’s daughter.

Ο Μπεν Μπράντοκ (Ντάστιν Χόφμαν), ένας νεαρός απόφοιτος πανεπιστημίου, αποπλανείται από την κυρία Ρόμπινσον (Ανν Μπάνκροφτ). Όταν ο Μπεν ερωτεύεται την Ελαίν (Καταρίνα Ρος), η παράνομη σχέση τού στέκεται εμπόδιο, γιατί εκείνη είναι κόρη της κυρίας Ρόμπινσον.

graduate-hotel-e1490022603925.jpg

Dustin Hoffman, Anne Bancroft © 1967 Lawrence Turman

Review

A film with such an impact on pop culture is a landmark in the movie history. Mike Nichols, who won an Oscar for direction, believed it is the retelling of the Hippolytus and Phaedra myth that made the film classic. Although groundbreaking then, the younger man-older woman affair seems dated now. What has not aged is the timeless Sound of Silence by Simon & Garfunkel.

Μία ταινία με τέτοια επίδραση στην ποπ κουλτούρα αποτελεί σημείο αναφοράς στην ιστορία του κινηματογράφου. Ο Μάικ Νίκολς, που κέρδισε Όσκαρ σκηνοθεσίας, πίστευε ότι ο μύθος του Ιππολύτου και της Φαίδρας έκανε την ταινία κλασική. Αν και ρηξικέλευθη τότε, η σχέση ενός νεότερου άντρα με μία μεγαλύτερη γυναίκα μοιάζει ξεπερασμένη σήμερα. Αυτό που δεν έχει παλιώσει είναι το διαχρονικό κομμάτι Sound of Silence των Simon & Garfunkel.

Starring: Dustin Hoffman, Anne Bancroft, Katharine Ross

Written by: Calder Willingham, Buck Henry, Charles Webb (novel)

Directed by: Mike Nichols

8½ (1963)

Story

Guido (Marcello Mastroianni), a film director who suffers from creative block, retreats into his memories and fantasies in search of inspiration, but his mistress (Sandra Milo) and then his wife (Anouk Aimée) follow him at the health spa he stays.

Ο Γκουίντο (Μαρτσέλο Μαστρογιάνι), ένας σκηνοθέτης με έλλειψη οίστρου, καταφεύγει στις αναμνήσεις και τις φαντασιώσεις του για έμπνευση, αλλά η ερωμένη του (Σάντρα Μιλό) και μετά η γυναίκα του (Ανούκ Εμέ), τον ακολουθούν στο θέρετρο που μένει.

sexy marcello

Marcello Mastroianni © 1963 Cineriz

Review

Fellini, another director who emphasized images over words, has given us this unconventional masterpiece. Sometimes it can be hard to follow as it weaves in and out of reality and fantasy, but if you let go of trying to make sense of every image (is it real or invented? what does it mean?), a brilliant film about the difficulties of filmmaking –actually of all creative work- will emerge.

Ο Φελίνι, ακόμα ένας σκηνοθέτης που έδινε έμφαση στις εικόνες παρά στις λέξεις, μάς έδωσε αυτό το αντισυμβατικό αριστούργημα. Μερικές φορές είναι δύσκολο να το παρακολουθήσεις καθώς μπαινοβγαίνει ανάμεσα στην φαντασία και την πραγματικότητα, αλλά αν σταματήσεις να προσπαθείς να καταλάβεις κάθε εικόνα (είναι πραγματική ή φανταστική; τι σημαίνει;), μία ιδιοφυής ταινία για τις δυσκολίες της σκηνοθεσίας –βασικά κάθε δημιουργίας- θα αναδυθεί.

Favorite Quote

Happiness consists of being able to tell the truth without hurting anyone.

-Guido

Starring: Marcello Mastroianni, Anouk Aimée, Sandra Milo, Guido Alberti, Jean Rougeul, Claudia Cardinale, Eddra Gale

Written by: Ennio Flaiano, Tullio Pinelli, Brunello Rondi & Federico Fellini

Directed by: Federico Fellini